Tu i Ówdzie!
Już 24 października w naszym salonie na wysokim parterze zagra ponownie całkowicie nietuzinkowy duet Jakub Gucik & Token Kravos!
Koncert szczególnie polecamy miłośnikom muzykio improwizowanej w tym naprawdę dobrym wydaniu!
24 października/ czwartek
Godzina 20:00
Wstęp 30/40 zł
Tilen Kravos to słoweński gitarzysta młodego pokolenia grający muzykę improwizowaną. Po okresie współpracy z licealnymi kapelami rozpoczął naukę muzyki w szkole „Kombo” Zlatko Kaučiča, gdzie zainteresował się jazzem i muzyką improwizowaną. Obecnie jest aktywny głównie na słoweńskiej scenie muzycznej grając ze swoim improwizowanym trio Niemoy, jazzowym zespołem Kombo C, rockowym zespołem Eating Sports, sambową grupą Jacare i impro duetem Kopfschmerzen. Jest autorem muzyki teatralnej do spektakli „Beton7” i „Igra kanalskih pesnikov”. W przeszłości współpracował z takimi artystami jak Nesessari Kakalulu, Oholo!, Kontejnrčki, Orchestra senza confini, Josip Broz Trio, performance Štrbunkov grad, a także uczestniczył w różnych warsztatach z saksofonistą Trevorem Wattsem, Agustim Fernandezem, Michaelem Moore, Evanem Parkerem, Benem van Gelder, Lotte Anker, Gerry Hemingwayem , Hanem Benninkiem, Jonasem Kocherem i Rainerem Baasem.
Nagrania:
Niemoy – Svet - https://brgstime.bandcamp.com/album/niemoy-svet-2
Eating Sports – Demo - https://eatingsports.bandcamp.com/album/demo
Kombo C – Petelin iz Noznega - https://komboc.bandcamp.com/album/petelin-iz-noznega
Jakub Gucik - absolwent Akademii Muzycznej w Krakowie (2013). Zajmuje się głównie wykonawstwem muzyki kameralnej. Wiolonczelista zespołów: Spółdzielnia Muzyczna contemporary ensemble, Kraków Improvisers Orchestra PerDuoVnc i IPT Wójciński/Bańdur/Gucik z którymi występuje w Polsce i za granicą. muzyki teatralnej, elektroakustycznej i elektronicznej. Wraz ze Spółdzielnią laureat Ernst von Siemens Ensembleprize, trzykrotny laureat festiwalu Fama, laureat nagrody im. Andrzeja Jakóbca na Famie 2018 i Trójzębu Neptuna na Famie 2019. Laureat I nagrody Ogólnopolskiego Konkursu Kompozytorskiego im. J. Patkowskiego (2017). Występuje m.in. na
2 / 2
festiwalach: Warszawska Jesień, Sacrum Profanum, Darmstadter Ferienkurse, Maerzmusik, Afekt Tallin, Wszystkie Strony Świata, Ensemble Akademie Freiburg, Świętokrzyskie Dni Muzyki, Les heures musicales de la valee de la Bresle, NeoArte, Oberstdorfer Musiksommer, Audio-Art, Musica Moderna. Laureat Stypendium Twórczego Miasta Krakowa.
Wielokrotnie dokonywał prawykonań i polskich prawykonań utworów m.in. Artura Zagajewskiego, Johannesa Kreidlera, Brigitty Muntendorf, Jennifer Walshe, Michaela Beila, Salvatore Sciarrino, Piotra Peszata, Marty Śniady, Jacka Sotomskiego.
Współpracuje z muzykami jazzowymi, klasycznymi i rozrywkowymi m.in. Bester Quartet, Hashtag Ensemble, Wojciechem Błażejczykiem, Pawłem Szamburskim, Michałem Górczyńskim, Maciejem Trifonidisem, Szymonem Wójcińskim, Adamem Klockiem, Markiem Chołoniewskim, Leszkiem HeFi Wisniowskim, Sztywnym Palem Azji.
Nagrania
https://open.spotify.com/artist/0d88pPUna1yEqi0rEcsDzx?si=UjI1dh6-QcykXAp1cuo1EA
Razem z wytwórnią Audio Cave mamy przyjemności zaprosić Was na doskonały koncert zespołu Kosmos, który ponownie zagości w naszych przestrzeniach.
8 listopada 2024
Godzina 20:00
TU i Ówdzie, Berka Joselewicza 23
Wstęp 40/50 zł
___________&&
Zespół Kosmos narodził się latem 2020 roku z inicjatywy kornecisty Jana
Ostalskiego, saksofonisty Iwo Tylmana i pianisty Stanisława Szmigiero. Swój
ostateczny kształt przyjął ponad dwa lata później, gdy do grupy dołączyli
kontrabasista Kamil Guźniczak i perkusista Kacper Kuta.
Od początku działalności Kosmos, najpierw jako trio, a potem w ostatecznej formie
kwintetu, przystąpił do pracy nad materiałem na debiutancką płytę. Część utworów, które wypełniają album, to – jak przyznaje Iwo Tylman – wynik otwartej improwizacji.
Kompozycje przechodziły przez wiele etapów i zmieniały się wraz z rozwojem
zespołu, a płyta stanowi tylko zapis ich aktualnego stanu. Nasze utwory są wynikiem
kolektywnej pracy - zazwyczaj zaczyna się ona od tematu zaproponowanego przez
jednego z nas, później pod wpływem improwizacji i sprawdzania różnych rozwiązań,
kształtuje się ostateczna forma. Zazwyczaj jednak, nigdy nie jest ona ostateczna. Jeszcze przed rejestracją materiału kwintet miał okazję, by prezentować go podczas
koncertów w całej Polsce, a reakcje publiczności wzmocniły w muzykach
przekonanie o słuszności wybranego kierunku.
W procesie produkcji kluczową rolę odegrał Jan Smoczyński, pianista i znany
realizator dźwięku, którego zespół poznał podczas zajęć w Akademii Muzycznej w
Łodzi, ćwicząc współpracę w kolektywie, otwartą improwizację i własne kompozycje.
Spotkanie z doświadczonym producentem zaowocowało współpracą przy
nagrywaniu płyty „Kosmos”. Jak mówi Stanisław Szmigiero: Mieliśmy okazję dobrze się poznać, zarówno muzycznie, jak i prywatnie, co było niezwykle pomocne prz
procesie rejestrowania albumu. Janek jest bardzo wszechstronnym muzykiem i
producentem, zależało nam, żeby zaproponował własne spojrzenie na naszą
muzykę. Wynikiem pracy studyjnej jest płyta, na której spontaniczny żywioł improwizacyjny
spotyka się z precyzją kompozycji, a całość zachowuje walor żywego i bardzo świeżo
brzmiącego grania. To jazz o wielu twarzach, zaskakujący i różnorodny pod
względem emocjonalnym. W każdym utworze akcenty rozłożone są nieco inaczej, a
paleta brzmień rozciąga się szeroko: od melancholijnych dominant fortepianowych,
przez mięsisty groove sekcji rytmicznej, po ekspresyjne partie dęciaków. Klasyczny
„polish jazz” harmonijnie współgra z elementami współczesnej elektroniki, natomiast
poszczególne kompozycje to wciągające słuchacza swoją odrębnością specyficzne
mikrokosmosy. Jedno nie ulega wątpliwości: muzyczne uniwersum Kosmosu kusi, by
się weń zanurzyć.
Skład:
Jan Ostalski – kornet, flugehorn, Korg MS-20
Iwo Tylman – saksofon sopranowy, saksofon tenorowy
Stanisław Szmigiero – fortepian, Sequential Take 5
Kamil Guźniczak – kontrabas
Kacper Kuta – perkusja
Zarejestrowano w marcu 2024 w studiu Tokarnia w Nieporęcie
Reżyseria nagrań, miks, master i sound design – Jan Smoczyński
Opracowanie graficzne – Anna Walczak
Fotografie – Aleksander Tylman
Oskar Cenkier i Miłosz Skwirut ruszają w trasę po Polsce, zatem nie może ich zabraknąć w Krakowie!
Zapraszamy już 21 listopada o godzinie 20:00 do TU i Ówdzie
Cenkier | Skwirut
Spotkanie dwóch nietuzinkowych instrumentalistów, Oskara Cenkiera i Miłosza Skwiruta przypomina szalone, oniryczne kino drogi; opowieść o życiu rozpisaną na fortepian i kontrabas. Cenkier i Skwirut obficie czerpią z jazzu, klasyki czy polskiej muzyki ludowej, dolewają gęstego elektronicznego sosu i nie hamują się w improwizacji - jakby świat miał się zaraz skończyć.
Oskar Cenkier to polski kompozytor i pianista. Łączy pracę nad własnym projektem solowym, w ramach którego wydał dwa albumy studyjne: "Bastion" (2018) i "Miła" (2022) oraz koncertowy "Koncert w Lipnicy Murowanej" (2020) z działaniem w bazujących w Krakowie zespołach Fren oraz Fraktale. Od lat koncertuje w kraju i zagranicą, pisze muzykę do filmów, spektakli teatralnych, słuchowisk i układów choreograficznych.
Miłosz Skwirut to kontrabasista z wieloletnim i różnorodnym doświadczeniem scenicznym i kompozytorskim. Na stałe współpracuje ze składami Kraków Street Band, Knedlove oraz senegalskim artystą Ablaye Badji, a także prowadzi solową karierę: w 2019 wydał album „Road Movies”, a w 2023 (jako Skveee) płytę „Unspoken”. W 2022 został Stypendystą Miasta Krakowa. Jego twórczość skupiona jest na połączeniu muzyki improwizowanej, jazzu i rocka oraz muzyki filmowej.
Posłuchaj:
https://www.youtube.com/watch?v=_PD16iwrBvs
https://www.youtube.com/watch?v=sNd5Fo3EjIE
https://www.youtube.com/watch?v=lwaRLfE5EG4
Bilety:
30 zł w przedsprzedaży
40 zł w dniu koncertu
Zapraszamy bardzo! Będzie jak zawsze doskonale! 🖤